以前から仕事macをMac Proに変更したかったのでそろそろ買いどきかもしれない。安定したOSX10.6マシンを買っておけば3年は使えるかな？と思ってます。3年使えれば8コアでいいかな。 HDD分けて宅録マシンとして使ってもしいしね。今のところimacでそれ程ストレスはないけど、負荷の高いソフトシンセをあと2個くらい立ち上げたらきつそうだ。ミックス作業あたりで限界を感じたら、仕事用より先に宅録マシンとして買っちゃうかもね。

imacも新しくなってます。これもCPUやグラフィックカードの変更というプチアップデートですね。 今までのいろんなベンチマーク見てるとMac Proより早く動作するアプリが多かったので、今回も気になりますね。 ま、音楽制作系はマルチコアに対応してる？みたいなのでコア数が多いほうがメリットがあるという認識ですが。

NIからKOMPLETE 7が発表されましたね。主にエフェクトとライブラリーをパワーアップさせてるみたいです。いままでNI製品は興味がなかったんですが、最近KONTAKT 4 PLAYERを使い始めて、machfive2より安定して使えるので、KONTAKT 4だけ興味があります。（笑）やっぱ業界標準なだけあっていいですね。サンプラーってサードパーティがどれだけついてくるかでものすごく差がつきますね。
付属するSCARBEEのエレピやVINTAGE ORGANSあたりのライブラリーが気になるところです。MOTU Electric Keysもすごくいいんだけど、しばらく起動させてると3音以上同時に鳴らなくなったりしてなんかおかしい。HDDがついていけてないのかな。

先日マリーナ・ショウのライブに行ってきた。もう最高。文句なしに今まで見たライブNO1。この10年で一番聞いたであろう、「フー・イズ・ジス・ビッチ・エニウェイ 」というアルバムをオリジナルメンバーで再現してるんだけどもうそれだけで鼻血が出た。（笑）あ、ラリー・カールトンはさすがにいませんでしたけどね。 チャックレイニーだけ流し気味のプレイだったけど、みんな60代なのに神のような演奏と雰囲気。たまんないっす。
アルバム制作のやる気にしようと思ってたけど、すごすぎてやる気が減りました。（笑） ま、いい演奏は定期的に聞くべきだね。9月には「コーネル・デュプリー」「マーカス・ミラー with special guest ラリー・グラハム」とか過呼吸になりそうなアーティストがくるんで行こうかな。

そんな日々ですが、ちょっと仕事が入りつつですがアルバム制作も順調ではないけどいい感じに作れてます。 9月から会社勤めの予定を10月にしてあと2ヶ月はひきこもりたいところです。

そういえば最近LevaTone がamazonやitunesなどで少しづつ売れてるメールがきてます。ありがたいですね。

今回のアルバムもlevatoneの数倍のクオリティで仕上がるように頑張ります！真剣に作れば真剣に聞いてくれる人が必ずいるのかなって気がしますね。

そんなデジパフォですがDP7.2が少し前に出てましたね。テーマが変えられたり、右クリックに対応してるらしいです。一応ダウンロードしましたが、ググると少し不安定な印象なのでまだアップデートしてません。MOTUの「0.1」のアップデートはいつもなにか新機能などを入れてきてその影響で挙動がおかしくなる印象がありますね。DP7.21のリリースを待っていれてみようと思う。

もうひとつの理由として、DP7.12が全く落ちないんですよね。極めて安定してる。DP5くらいからあんまり落ちなくなりましたが、ここ3ヶ月使いまくりでフリーズ0です。虹がぐるぐる回っても、1分くらいで必ず回復しますね。

ただ、不満がないわけじゃない。

• midi音源がストップ後も鳴りが残る
• ピアノロールが少し重い
• オーディオ編集が少し重い
• 新エフェクトがイマイチ
• machfive2が少し不安定

など。個人的にはDP5.1~あたりが一番サクサク動いていた気がする。もちろんその当時より重い音源を使ってたりするので、一概に比較できないですけどね。最後の粘りみたいなのはDP7の方が感じるし。 midiの鳴りっぱなしはよく言われるバグだけど最近かなり多いですね。Trilianが特に。Trilianで奏法を切り替えて打ち込んでると、鳴りっぱなし後はスライドばっかで再生されたりしてウザいです。（笑）

ピアノロールの動作が引っかかるんですよね。これが一番ストレス。一番使うエディターなんで以前のようにサクサク動作して欲しい。

サウンドバイトのマージとかフェードイン・アウトなどの処理が以前よりワンテンポ遅い。これもミックス作業時に多用するのでストレスですね。何か裏でやってるのかな。

ギター関連の新エフェクトはいろいろ試したけど、「コーラス」「チューナー」以外は僕には必要ないと判断しました。チューブペダルはギミックに使えるかな。でもコーラスはいいですよ。クオリティが高い。トレモロとかも作って欲しい。

DP7じゃないけど、machfive2が少し不安定。というか持っているソフトの中でこれだけが不安定。純正なのに。（笑）ピアノやオーケストラ音源などの数ギガの重いライブラリーにノイズが乗ったりやたら重かったりします。ま、この辺はKONTAKT 4の拡張ライブラリーに乗り換える予定です。それ以外はほとんど使うことがないです。

な感じでいろいろ不満もあるけど基本的には安心して使えてます。

Digital Performer for Macintosh徹底操作ガイド ってのが出てて、試しに買った。まだサラッとしか見てないけど分かりやすく整理されてていいですね。マニュアルの100倍は読みやすい。（笑）ま、7割くらいは知ってることだけど、ココに書いてあるTIPSでほとんど事足りる人が多いと思うし。忘れたときに邪魔にならないサイズでそばにおいて置けるのはいいですね。

んで、また学んだことを記録しておこう。

• 自分の音が見えていない間は機材に悩む必要はあまりない
• 「もういいや」と思うラインを少しづつ離す
• 日本語の意味や発音にひっかけてメロディを作る

僕も宅録9年目で機材には時間も金もある程度投資してきたけど、結局自分の出したい音が見えてこないと何を買っても変わらない気がする。「便利な機材」は違うけどね、音質に関する機材の事。 判断するのは楽器単位じゃなくて、「音楽」だからね。その作ってる「音楽の音」がぼんやりとしか見えてないと、いい機材買ってもどう活かせばいいかわかんないし、良さもわかんない。

僕もまだ途中だけど、やっと自分の理想のスタートラインに立った気がする。ここから足りない音、質感などを何を使えば補えるのかなどを正確に判断できるレベルになったと思う。 それは上手い下手じゃない。例えば自分の音をもってるギタリストだったら、替えたケーブルやエフェクトが良いか悪いかはすぐ判断できるだろうけど、あんまりこだわってない人ならそうはいかない。モニターにしても、楽器屋で聞いたところでその場の感覚でしか判断できない。自分の中に絶対的な基準がないと。

とはいえ宅録は苦手な楽器も含めて作らなきゃいけないから音なんてわかんないよってのもまだまだ一杯あるけどね。最近ピアノを打ち込んでて、ポップスに合うピアノの音って何なんだろう？って悩んでる。最近のものはどのデモを聞いてもよく聞こえる。でもどれが自分に合うのかは判断できない。（笑）

「もういいや」っていうラインはどんなレベルでもかならずあると思うけど、意識的に遠ざけてやると上達した実感が湧きやすい。例えばI-VIm7-IIm7-V7って循環コードがあっても、そこから崩していくことはいくらでも出来る。使うかはわかんなくてもとりあえず変えて試してみるってだけでも次からの選択肢になる。

僕がそうなんだけど、宅録って時間をかければかけるだけ磨かれていく。うまい人から見ればどれだけやっても「未完成」だからね。飽きない程度にじっくり時間をかけるのがいいと思う。

最近日本語の響きが好きなんですよね。音楽でも映画でも。考えれば僕もどれだけ宅録やっても英語の歌詞を書く事なんてないだろうし、もっと日本語を大切にするべきだと思った。もちろん意味がわかるという事も非常に大きい。ホントに嬉しい時なら「嬉しいな」という単語だけでいいメロディが作れると思う。音楽って、会話に音階をつけてるようなもんだしね。

僕は適当な英語で作り始めることが多いけど、「英語の滑らかさ」みたいなもんに馴染んじゃうと日本語に違和感が出てくる。はっきりとした気持ちがあれば最初から日本語で、なければ早めのタイミングで日本語にして作ろうと思った。

予定通りならアルバム制作もあと1.5ヶ月を切った。勝負の夏ですよ。

Harmony EFX(amazon)

ピッチ補正の定番、「Auto-Tune」などでおなじみのメーカーのハーモニー作成プラグインです。キーを指定すると勝手にハモってくれます。もちろん3度、5度、オクターブなど複数同時発音も可能です。

まあ音質は良くないです。声によるのかな。僕みたいにかすれた声は余計に良くない気がする。はっきり歌う人にはいいかも。ただ、別にハモってそのまま使おうとは思っていないので問題なし。とにかく、「このメロをハモったらどういう雰囲気になるんだろう」というのを瞬間に確認できるだけで十分です。音質は悪くてもオケの中で聞けば雰囲気は十分わかるしね。

ちなみにDP7の機能で「オーディオのトランスポーズ」ってのがあって、これも3度や5度など指定すればピッチを変換してくれます。音質も3度の上下なら十分使える。ただ、Harmony EFXよりは一手間かかる。トラック作らなきゃいけないし、同時に三和音とか出来ないしね。手早くアイデアをくれるいいプラグインだと思う。

イントロプライスとして、amazonで￥ 5,536で販売中。現時点で残り3個。去年発売してるのに売れてないのかよくわかんないけど、5〜6000円ならかなりお得な製品です。※要iLok

PRE-BASS

KONTAKT4専用のベース音源です。KONTAKT4PLAYERという、再生だけのプレイヤーが無料で手に入るので音源だけ買えば済みます。DIだけの「PRE-BASS」とアンプを通した「PRE-BASS AMPED」があって、僕はDIだけのを買いました。※PRE-BASS AMPEDは海外からのDVD販売しかないです。

結論から言って、買うならアンプ版を買えばよかったかな。アンプの音が僕の曲にマッチするかは判断できないけどね。 DI版はホントに生のプレベの音がします。そしてこの音源はかなりの打ち込みテクが必要です。ベロシティやリリースなどTrilianよりもシビアで、ベタ打ちだと使えません。打ち込みがうまい人はサイトのデモみたいに70年代ファンクの乾いてかっこいい音が作れると思う。アンプを通せばベタでも若干ごまかせるとは思うけどね。

だけど、スライドが自由自在に作れるという素晴らしい機能がある。Trilianにはないよね。どういう原理かよくわかんないけど、CCでペダルを踏んでいる間にF2からF1を押すとそこがスライドになって、さらにベロシティでテンポが自由に変えられる。これがいいんだよね。Trilianは固定なのでそこだけ差し替えて使いたいと思う。

それ以外はTrilianの方が使い勝手がいい。アンプの量も自由だし、音もベタ打ちでも上手く演奏してくれる。いろんな部分で「加工している」感があるけど、僕にとってはメリットのほうが大きいと感じた。PRE-BASSは自分で弾いたへたくそな演奏そのまま。（笑）上手くミュート出来てないとか音が切れてないとかの再現性までも。

そんな感じでTrilianメインは変わんないけど、2日ほどベースをいじくってその重要性とかバランスとかものすごく勉強になった。日本円で8000円程度だけどいい勉強代。ベースはアンプ必須だなと思ったけど、僕の曲には量は少しでいい。いれすぎるとブリブリしすぎて濡れた音になる。基本的に乾いたサウンドが好きなので、DIのアタックを活かしつつ、アンプで音圧を少し足すというイメージでちょうどいい。

アルバム制作も3曲目に突入。1から作ってるけど、ここ2週間程度のドラム、ベースを中心とした音作りである程度サウンドを確立出来たので、メロディやアレンジに集中できていいですね。前回のブログに書いたように「弾き語りの曲以外は周りも作りながら構成を考えるほうがいい」という信念？に基づいて、DP7で打ち込みながら展開を作ってます。
ちょっと仕事が結構入りそうな勢いなんでかなりタイトになりそうだ。

さて、この3ヶ月でいろいろ学んだけど、覚えてることをいろいろ書いてみる。

• 重心を下げると落ち着く
• 音を前後に配置するイメージ
• ボリュームは大胆にいじって微調整する
• 片耳モニターで歌うと音程が外れにくい
• アイデアは10試して1残ればラッキー
• 弾き語りの曲以外は周りも作りながら構成を考えるほうがいい
• リファレンスCDから足りない部分を探しまくる
• EQがあればたいていのことが出来る
• ディレイは音像を変えるのに便利だが多用しない

他にも一杯あったけどこんな感じ。サウンドに関しては上達したかは置いといて、いつも気になってた「スカスカ感」がなくなりつつある。重心を下げて、あまり横に音を広げずに奥行きをつける。難しいんだけどこうすると中身が詰まって生っぽい。最近の音源は綺麗で広がりすぎてるのも多いし、それを基準につくると絶対生楽器が浮いてくる。浮かないようにするには無駄にいじることになってしまう。安いマイクもそうだなと思った。とにかく横に広がって、前後を作れない。本来、生楽器は大して加工する必要はないはず。

片耳モニターはコーラスなんかの時によくやってたけど、メインでやってても音程が外れにくいし、強弱が自然に付けられる。人によるかも知れないけど、僕は生声をモニターしてる方がコントロールしやすいみたい。逆に細かいタイミングやリリースが合わせにくいのと、ブレスなんかのミスが分かりにくい。それでもトータルでレコーディングは片耳の方が早いと思う。もちろん事前にしっかりリハをして、イメージを掴むことが前提だけどね。

僕は今回、弾き語りでしっかり作ってそれを広げていくという手法で作ってたけど、曲によっては作っていく中でBメロを考えたりする方がイメージが湧くことに気がついた。確かにエレピなんかを打ち込んでると、新鮮な響きがあって自然と次の展開が出てきたり、考えもしなかったコード進行が浮かぶこともある。ホントに弾き語りで完結する曲はいいとして、アコギだけでエンディングまで作っちゃうのはアイデアを狭めてることにもなるよね。

リファレンスCDは自分の気に入ったサウンドでいいんだけど、十分に聞いて何が自分に足りないのかを追求するのは重要だね。続けていればそれが、機材・テクニック・アレンジ・楽曲のどの部分の差なのかだんだんわかってくる。自分の中に「絶対サウンド」みたいなものを持ってる人はいいとして、ない人は今以上に意識してリファレンスを聞くことをお勧めします。僕も今まで真剣に聞かなすぎました。（笑）

エフェクトもいろいろと重要な部分だけど、最低限EQを使いこなせればおかしな曲にはならない気がするね。考えてみたら、10種類以上の音が重なって一つの曲になってる。その一つ一つが同じ位置や帯域でぶつかってるのも多い。一つで100%鳴らすと曲になんないよね。どんどんカットしたり持ち上げるところをずらしたりすることでバランスがとれる。そんな考え方になりました。

ま、いろいろと気分転換に旅行でもしたい時期なんだけど、あまり時間もないので日々の中で上手いこと息抜きしながら続けようと思います。でも雨ばっか。。

audiomidiで「EZdrummer（楽天）」「Superior Drummer 2.0（楽天）」の拡張キット半額キャンペーンやってる。個人的には「Music City USA SDX（楽天）」っていうアメリカンなキットが欲しかったんだけど、新しいからかリストにない。（笑）

ま、ボサノバっぽい曲を作っててjazzキットがあると使えそうなので、「 EZX Jazz（楽天）」を3600円前後で買っときました。Superior Drummer 2.0自体にもこの1.2ヶ月でようやく慣れたきたかな。ただ、音作りが難しいのは変わらない。デモみたいな音になんない。合格点はあげられるけど、レコーディング後にもう一回いじくります。

VintageWarmerが2.5になって、トラックで使える低負荷のライト版が付属されたみたい。もう5年以上前に買ってたんだけど、intelmacやらもろもろの移行と重なって使えなくなったけどまた使いたいなと。結構好きなんですよね。トラックで色付できるのはよさそう。ただ、アカウントも何もかもどっか行ってしまったんで、使うなら買い直しに。（笑）ま、13000円くらいだしね。円高だし、海外シリアル通販は今お買い得ですよ。

アルバム制作も4ヶ月目に入りましたが、ようやく1曲目のデモが仕上がりつつある感じです。ただ、歌詞・メロディ、アレンジとも大幅に変えてしまい、もう一度寝かせるはめになったのでもう2曲目作ってます。

1曲目だけでもう2週間経ってるんだよね〜。2曲目以降も先週のブログに書いたように、一つ壁を超えてさらに追求したい気分なのでそんなにスムーズにはいかないだろう。1曲目で音が見えて、ある程度テンプレ化出来た分少しは早い気はするけど。今のとこバンド4曲、弾き語り2曲の6曲でミニアルバムにしようかなと。9月までにバンド4曲が出来てれば年内には十分なんとかなる。バンドモノが中途半端だともう無理だ。その場合はダウンロード配信で公開します。

今は考えるほどいいアイディアが浮かんできて、それは喜ばしいんだけどキリがないみたいな状態です。（笑）

20枚ほどいろんなアルバムを借りてきてひたすら理想の音に近づける作業をメインでやっていたんですよね。本も読みあさりつつ。バンド物の音作りは昔から鬼門で、少し避けてたんだけど80％くらいは自分の音になってきた。

やっぱドラムとベースの位置が重要だったなと思う。もちろんセンターなんだけど、panじゃ出来ない空間というか。そうやって作れてくると、シンプルでも曲が寂しく感じないのでほんとに必要なアレンジが見えてくる。いろいろ書きたいけどまだ途中で、今後も多少変わっていくと思うので終わったらにします。

ま、とにかくいじってたらアレンジはもちろん、歌詞・メロディの段階から改めてやり直したくなったんですよ。まだまだ詰めが甘いなと。

このまま作っても2ndアルバムから「+1」にはなるけどそれ以上にはならない。 アルバムという枠は一度捨てて、「いい曲・満足できる曲を1曲でも増やす」というスタンスで残り2ヶ月宅録します。

ま、でも5曲は作りたいかな。（笑）

現状は「9〜10曲のデモが出来た」という状態です。ま、結構詰めてアレンジまでしてるのもあれば、ラフなまんまなのもあるけどね。ただワールドカップや2ヶ月半の引篭もり的なものでモチベーションがかなり低下してます。（笑）日々宅録してるのに音楽から少し離れている感覚がある。いかんな〜。

2ndアルバムの時より疲労も感じるのは年だからと今まで以上にディテールにこだわっているからだろう。 やっぱ制作レベルが上がるほど、求めるクオリティのアルバムを一人で作るという作業は相当難しいものだなと感じますね。技術的なことももちろんだけど、進行管理とかやる気の部分も。

で、これからどうするかというと、

• 入れる曲を決める
• 歌詞・メロディをきっちり決める
• レコーディングに向けて歌・ギターの練習
• アレンジの見直し

をします。この作業に1~1.5ヶ月かける。以前作ったスケジュールからは一週間くらい遅れてて、3週間で終わらせる予定だったんだけど、この第三段階が一番重要だと感じたので時間の許す限りやろうと思って変更しました。やる気の問題もあるし。（笑）で、それからレコーディングですね。

曲は7〜8曲に絞る予定。ほとんど決まってる。歌詞・メロは今85%くらいかな。歌・ギターの練習が大変そうだな。ボーカルがかなり難しそうで今から不安。なるべくこの段階で本番同様のレコーディングをしてどこかのスタジオに録りにいっても問題ないくらいにしておきたいところ。

そもそもレコーディングは本来ここで作ったものを綺麗に録り直すだけの作業のはず。 だけど2ndアルバムの時はこのフェーズを結構曖昧に終わらせた記憶がある。「レコーディングの時に決めればいいや」みたいな感じでね。そうするとレコーディングに相当負担がかかる。ちゃんと歌うだけでも大変なのに、アレンジや歌いまわしを考えながらだと後で聞き返す時間的余裕もなくなって正確に判断出来ない。その結果「録り直したくない」という気持ちに負けてそれが本チャンになってしまう。なんでも後ろにずらしたくなるのは宅録の悪い癖だと思う。

だからその前にあれこれとアイデアや音を詰めていけば、レコーディングも楽だし、ホントに最終のイメージがチェック出来る時間的余裕も作れる。ただ、ギターソロだけはどうしようか考えてる。先に作っても指が憶えてないし。他のパートと絡むソロは先に考えて、単独ソロはその時に繰り返しながら作ればいいかなと思ってる。ライン録りなら日程分けても繋ぎ易いし。

あとこの辺から重要なのが、「音作り」ですね。今もいろいろ試しながら作ってはいるけど、まだ深く考える段階じゃないと思ってスルーしてます。が、レコーディングでは当然録る音もきっちり決めてなきゃいけないのでこの段階ですでに決めておきたい。これもあとに回すと結構面倒だよね。マイクの位置やアコギの右手のポジション、録音レベルなど。それまでのEQやコンプの設定も変わっちゃうしね。

んでこの間になんだかんだチェックしていろいろ本を買った。

• アレンジャーが教える編曲テクニック99 (CD付き)
• レコーディングの教科書
• WAVES　Production Mixing Mastering with Waves [日本語版]
• SOUND DESIGNER (サウンドデザイナー) ・その他

まだどれもほとんど読んでない。（笑）が、ここ2ヶ月ほど日々宅録してる今ならじっくり読めば今まで以上に理解できる自信があるし、自分の曲に活かせると思ってる。結局こういう本って、パラパラ読んでても大して頭に入らないし、宅録から遠ざかってる時期だと実践に活かせず忘れてしまう。

EQやコンプ、バランスなどの知識をもう一度初歩からマスターして、出音に自信を持って今後作業したいですね。ここもじっくり時間をかけよう。

【DTM書籍】●WAVES　Production Mixing Mastering with Waves [日本語版] 価格：10,500円（税込、送料別）

imac/3.06GHz Intel Core 2 Duo 8GB

今のimacの最新機種で一番安いものですね。極端に負荷のかかることはまだやってませんが、DP7・machfive2・Trilian・Superior Drummer 2.0・Electric Keys・その他エフェクトを適宜使ってますが、CPUメーターで平均50％、ピークで70%くらいでしょうか。（24bit/48kHz）経験からこの先トラックが増え、リアルタイムに処理するオートメーション・ピッチ補正なども行ってもミックス作業はなんとかなりそうなレベルです。ま、ソフトシンセはどこかでaudioにしちゃうのもありますけどね。

というわけでパワー的には「余裕のよっちゃん」ではないけど、この値段では文句のつけようがありません。Logicならさらに軽いんでしょうね。個人的にはデスクスペースの関係でコンパクトなところもメリット大です。（21.5インチ）

Snow leopard自体はどうなんですかね。spotlightも切ってるし宅録以外使ってないですが、leopard同様安定してますね。たまにエクスポゼが効かなくなるのはバグかな。TimeMachineも早くなっていいですね。 日々のメンテナンスソフトとして、Onyxを使ってます。日々っていってもたまにですが。あとはドライブジーニアス３とData Rescue IIを緊急用に持ってます。

imacに限らず、HDDは壊れるものだと思っておいた方がいいですね。2ndアルバムの時も壊れたしね。（笑）imacを開けてHDDの交換をするのはかなり面倒なんで、秋まで壊れないで欲しいです。 CDドライブもかなりの確率で今まで壊れてるんで、なるべく外部を使うようにしてます。

というわけで、もう何代目かも忘れたくらい買い続けているimacですが、この機種も期待を裏切らない製品です。ちなみに今は仕事と宅録で2台のimacでわけて使ってますが、iphotoなどで数百枚のサムネイルを表示したり、一括リサイズとかそういう作業は少しストレスを感じますね。（2.4GHz）

そんなところです。

【送料無料】アップル アップル iMac 21.5 価格：114,000円（税込、送料込）

んでも楽しかったですよ。メチャ暑かったですけどね。救急車も走り回ってて、沿道に倒れてマスク付けられてる人も何人か見ました。この時期、軽い気持ちでフルに出るのは自殺行為ですね。僕も昨日はフルは不可能でした。帰っても体が火照ってるのに寒気がするという変な体調にも見まわれてさっさと寝ました。（笑）

でも近所を2キロ走り始めたのが1年ほど前。それから21キロを走りきれる体になったことは嬉しいな〜。あと、荒川の河川敷は眺めが良くていいですね。王子あたりに引っ越したくなった。

さて、アルバム制作ですが、順調といえば順調なんですが、まだまだ曲が固まらずボツになりそうな曲が増えてます。（笑）「一人で作り上げる難しさ」を感じますね。ディレクターがいればこのあたりは冷静に判断してもらって、「じゃ、最後の一曲はこういうテイストの曲を入れよう」とか客観的にアドバイスも貰えるんだけどね。 自分でやってると、後からでてくるアイデアやメロディの方がいい気がしてエンドレスな作業になり易い。

ま、それでもぎりぎりまではそういう作業を繰り返して詰めていきたい。アレンジを変えればしっくりくる曲もあるだろうし。「無難に作った曲を綺麗に仕上げるだけの作業」にはしたくないね。ワールドカップも始まるし今まで以上に上手く時間を使わないと。

Reason 5が発表されたそうな。僕は3からアップグレードもせずに使ってませんが、独自の道を行くいいソフトですよね。仕事とはいえ、モチベーションを高く持ってユーザーを楽しませようと毎日頑張ってる（多分）中の人に敬意を表したい。

でも、reasonってツマミとか文字とかかなりちっちゃいですよね。今のimacの解像度だと相当ちっちゃいんじゃないかな。（笑）縦に並ぶラックとか背面でつなぐケーブルとかの操作性も改善する必要があるかもしれないね。もうされてたらすんません。

シンセは個人的にはTrilian（楽天 ）で軽く感動した事もあり、最終的にはOmnisphereを買って終りでいいかなと思ってますね。

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